仰人鼻息典故出处介绍
【千问解读】
其实袁绍早期势力并不强，但自从他接过冀州当起冀州牧后，才有了自己的武装力量。
袁绍虽然有“四世三公”之称，但到了东汉末年，这些虚名也都不重要了，谁有兵权谁才能讲话。
后来袁绍担任关东军盟主一起讨伐董卓，但袁绍几乎没怎么发力，主要还是靠其他人来对抗董卓，很显然是要保存实力。
那当年袁绍是如何得到冀州的呢?答案就藏在“仰人鼻息”这个成语当中，一起来看看当时发生了什么吧。
今天的三国成语故事见于《三国志·袁绍传》，时间是在献帝初平二年(公元191年)，相关人物为韩馥和袁绍。
原文如下：
馥素恇怯，因然其计。
馥长史耿武、别驾闵纯、治中李历谏馥曰：“冀州虽鄙，带甲百万，谷支十年。
袁绍孤客穷军，仰我鼻息，譬如婴儿在股掌之上，绝其哺乳，立可饿杀。
奈何乃欲以州与之?”馥曰：“吾，袁氏故吏，且才不如本初，度德而让，古人所贵，诸君独何病焉!”从事赵浮、程奂请以兵拒之，馥又不听。
乃让绍，绍遂领冀州牧。
这段记载的大意是：韩馥向来懦弱，同意了他们(荀谌)的建议。
韩馥的长史耿武、别驾闵纯、治中李历劝谏韩馥说：“冀州虽然偏远，但有兵马百万，谷物能支用数年。
而袁绍单身一人，军队数量不多，还要依赖我们才能生存，完全不能自主，就好像抱在手中的婴儿一样，只要不喂养奶汁，立刻就会饿死，怎么能把冀州拱手相让呢?”
韩馥回答：“我是袁氏的故吏，而且才鞥你不如袁绍，衡量自己的才德而让位给贤者，这是古人所推崇之举，各位怎么就不能理解呢?”从事赵浮、陈奂请求用武力对付袁绍，韩馥也不听，最终将冀州让给了袁绍，袁绍便成了冀州牧。
本文要介绍的三国成语，便是根据耿武所言的“仰我鼻息”所演变出来的一句成语，叫做“仰人鼻息”，意为依赖别人，不能自主。
本文提到的这则三国成语故事，发生在关东诸侯讨伐董卓期间。
随着董卓西迁长安，关东诸侯之间的纷争日益激烈，其中尤以联军联军盟主袁绍的举动最为令人瞩目。
就在献帝初平二年(公元191年)，袁绍迫使韩馥让出了冀州，从而夺取了这个“天下重资”大州，为后来成为中原第一霸主奠定了基础。
袁绍是如何夺取冀州的呢?他靠的并非实力。
因为此时袁绍的实力非常弱小。
文中所提到的“孤客穷军，仰我鼻息”便是明证。
当初袁绍来到勃海郡时，韩馥唯恐他起兵，派军队将袁绍牢牢控制在勃海动弹不得。
即便在袁绍就任关东联军盟主后，其武装力量依然非常弱小，甚至连粮草供应都要靠韩馥提供。
但就在这种不利局面下，袁绍仍能利用麹义和公孙瓒在冀州内外挑起战事，弄得韩馥疲于奔命，最终又让荀谌等人充当说客，终于兵不血刃拿下了冀州，他靠的是智慧。
尽管他最终输给了曹操，但有一点是不可否认的，袁绍并非志大才疏的无能之辈。
关于古斯塔夫·马勒的轶事典故有哪些？他的音乐的最大特征是什么
对于德国人来说，他们认为马勒是奥地利人;而在奥地利人心目中，马勒是波希米亚人;在世界范围中，他是一个没有祖国的犹太人。
因此，心灵无所归宿，灵魂随波漂泊于他的一切生活和创作之中。
而追求精神归宿必然走向宗教信仰，天国成了马勒追寻的梦想。
《第四交响曲》正是带着这份苍凉，从他的心潮中流泻出来的。
翻开第一乐章，豁然映入眼帘的，是对天国的追寻。
在总谱上，我们可以清楚地看见作曲家自己注上的标题：返回童真。
天国是净土。
污浊的人们只有返回童真，具备了孩童般的纯净，才能看得见天国之光。
第二乐章，死亡的舞蹈。
从尘世步入天国，必须逾越死亡的界线，与死亡共舞，迈过通向天堂的唯一途径——神秘的死亡大森林。
第三乐章，超开天国。
把双臂舒展地相抱胸前，安详地沉睡长眠，天国之光会吸纳你进入天堂。
第四乐章，天国生活。
最美好的世界终于来到了。
它是那样的祥和，没有了尘世的喧嚣，充满无限欢乐的人们像天使般雀跃欢唱。
天国是那样的富足，人们可以尽情饱尝美味佳肴。
这便是马勒一生最终的追求!这也是一幅他心灵漂泊的历程图。
马勒是最后一位伟大的浪漫主义交响乐作曲家。
他的音乐的最大特征是双重性：交响乐声乐化，声乐作品交响化;繁复深奥与简约朴实成兄弟姐妹;把最崇高而涵盖一切的宇宙观同斗争、抒情主义、同奥地利民歌、自然画、鬼影绰绰和荒诞不经相并置。
他的音乐结构冗长，形式复杂，不落窠臼;其音乐标题性强烈，描绘色彩浓厚;他的音乐还要求庞大的演出阵容。
此外，他作为一流的指挥家曾有过辉煌的业绩，这为他处理乐器组合，提供了得天独厚的便利;从配器的细节处理而到惊人的管弦乐效果的运用中不难找到示例。
由于他对调性内涵的不寻常的理解，而运用某些技巧逐步削弱了传统调性的组织感。
他的音乐以整个浪漫主义传统“后裔”的身份，不仅投其浪漫主义渲染人士之所好，同时，由于他对调性的新处理而先现了伯格的革新手法，从而被看成是新旧音乐之间承上下的桥梁性音乐。
死亡与永恒 奥地利作曲家马勒出现在指挥台上，全场观众起立，然后鸦雀无声。
那是一位艺术家所受到的前所未有的尊敬。
一般演奏结束，马勒足有30分钟下不来指挥台。
可是有一次，一位青年听众，脸色苍白、声音颤抖、自言自语道：“唉，他将不久于人世了。
”果然，被那位青年言中，马勒在死亡的恐怖下挣扎。
其实，马勒一生都在探讨人生和死亡。
他的《第二交响曲》就是以探讨死亡与永恒为主题的，表现出他对人生的严肃的态度。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
"十步杀一人出处解析：李白《侠客行》"
这首诗不仅展现了李白对侠客的深深倾慕，还描绘了他对英勇无畏、行侠仗义生活的无限向往。
1诗歌原文及赏析《侠客行》以生动的笔触刻画了侠客的形象：“赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。
银鞍照白马，飒沓如流星。
”这些诗句将侠客的英姿飒爽表现得淋漓尽致。
而“十步杀一人，千里不留行”更是成为了流传千古的名句，彰显了侠客的高超武艺与决绝果敢。
2创作背景此诗创作于唐玄宗天宝三载，当时游侠之风盛行，李白正是在这样的社会背景下，以任侠意识为尚，创作了这首《侠客行》。
诗中不仅表达了对侠客的赞美，也寄托了李白自己对于英雄主义的追求。
3诗歌影响与意义《侠客行》不仅是一首脍炙人口的诗歌，更对后世产生了深远的影响。
它激发了人们对于侠义精神的向往与追求，成为了中华文化中不可或缺的一部分。
4诗歌与现代社会在当今社会，虽然侠客的身影已逐渐远去，但《侠客行》所蕴含的侠义精神仍然值得我们学习与传承。
它提醒我们，在面对困难与挑战时，应勇于担当、敢于行动。
5详细解析表格 诗歌名称《侠客行》 作者李白 创作背景唐玄宗天宝三载，游侠之风盛行 名句“十步杀一人，千里不留行” 诗歌意义展现侠客形象，激发侠义精神追求 《侠客行》不仅是一首经典的诗歌作品，更是中华文化中侠义精神的集中体现。
它值得我们反复品读、深入领会。
声明：本文内容仅代表作者个人观点，与本站立场无关。
如有内容侵犯您的合法权益，请及时与我们联系，我们将第一时间安排处理
