天净沙·秋原文,翻译,赏析

　　青山绿水，白草红叶黄花。

　　译文 太阳渐渐西沉，已衔着西山了，天边的晚霞也逐渐开始消散，只残留有几分黯淡的色彩，映照着远处安静的村庄是多么的孤寂，拖出那长长的影子。

雾淡淡飘起，几只乌黑的乌鸦栖息在佝偻的老树上，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。

山清水秀；霜白的小草、火红的枫叶、金黄的花朵，在风中一起摇曳着，颜色几尽妖艳。

　　注释①天净沙：曲牌名。

②秋：题目。

③残霞：快消散的晚霞。

④寒鸦：天寒即将归林的乌鸦。

⑤飞鸿：天空中的鸿雁。

⑥飞鸿影下：雁影掠过。

⑦白草：枯萎而不凋谢的白草。

⑧黄花：菊花。

⑨红叶：枫叶。

　　赏析：　　白朴杂剧代表作《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，取材于唐人陈鸿《长恨歌传》，取自白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗句。

　　剧写唐明皇李隆基与杨贵妃故事。

其情节是：幽州节度使裨将安禄山失机当斩，解送京师。

唐明皇反加宠爱，安遂与杨贵妃私通。

因与杨国忠不睦，又出任范阳节度使。

安禄山反，明皇仓皇逃出长安去蜀。

至马嵬驿，大军不前，兵谏请诛杨国忠兄妹。

明皇无奈，命贵妃于佛堂中自缢。

后李隆基返长安，在西宫悬贵妃像，朝夕相对。

　　白朴这首小令《天净沙·秋》与马致远的《天净沙·秋思》，无论写法还是构成的意境都有相似之处。

此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。

此曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。

至此，读者眼前的秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。

此曲仅二十八字，但语言简练优美 ，意义深刻。

以秋日萧瑟迟暮之景与明艳清新之景做对比，表达了作者积极向上、乐观开朗的处世态度，真是所谓的“不以物喜，不以己悲”（范仲淹《岳阳楼记》）。

　　白朴这首曲子是以秋景作为写作的题材，读者从其中的修辞可以看出，他的文学涵养是极高的。

通篇作品，全都由一些美丽的自然图景构成，而白朴本人，就好像是拿著这些自然拼图的艺术家，拼出一幅美丽中带着和谐的人生图画。

　　写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沉闷而有压力。

为了避免出现这种情况，白朴在选用语辞时，便颇费心神。

前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共用了六个图景：“孤村”、“落日”、“残霞”、“轻烟”、“老树”、“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表着秋日秋景的萧瑟气氛。

为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。

如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。

最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。

这两句用了“青”、“绿”、“白”、“红”、“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中；“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。

由此可见，白朴的散曲写作技巧有多么高明了。

　　此曲描绘的秋景图由两部分构成：前面部分是暗淡、萧瑟、冷清的迟暮秋景，而后面部分画面色彩斑斓，鲜艳明丽，充满着勃勃的生机。

前后画面同样都是秋天之景，而形成了强烈的反差。

如果联系白朴不愿在元朝做官的态度，读者就不难理解同样的秋景会有如此巨大反差的原因。

画面中的“一点飞鸿”，与李白的《送裴十八图南归嵩山》其一：“举手指飞鸿，此情难具论。

同归无早晚，颍水有清原”中的“飞鸿”有着异曲同工之妙，都暗喻作者本人。

白朴不愿在朝廷中谋职，却希望自己像一只展翅高飞的鸿雁，飞离那种萧瑟、冷清、没有生气的地方，寻找到自己感到满意，有生机的乐土，还表示了作者的人生得到了美好的转折。

因此“影下”的这片“青山绿水、白草红叶黄花”之地，读者可以理解为是作者的归隐之地，是作者的心中之景。

情调开朗平和，没有一点消极之感，表现了作者对隐居生活的热爱之情，应属于虚写。

在这支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕迹地把“心中之景”与当时真实的环境放在一起，产生强烈的对比效果，含蓄地流露出自己的爱恨之情。

　　此曲虽和马致远的《天净沙·秋思》有相似处，但却又自有特点。

首二句以“孤村”领起，着意渲染秋日黄昏的冷寂。

“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力，造成曲子抒发情感的转移。

接着诗人用青、绿、白、红、黄五色，以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象，使整个画面充满了诗意。

此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。

　　词、曲有雅、俗之别，一般来说，词尚妩媚、含蓄，而曲贵尖新、直率。

白朴的这支小令读来却有词的意境。

曲中虽无“断肠人在天涯”之类句子，抒情主人公却时隐时现，在烟霞朦胧之中，传达出一种地老天荒式的寂静。

　　这首曲押韵的字是霞、鸦、下、花，押的韵（韵脚）是a。

　　天净沙·秋原文,翻译,赏析 2　　天净沙·秋　　庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉。

解与诗人意同。

辞柯霜叶，飞来就我题红。

　　译文及注释　　译文　　庭院前的梧桐树叶子已经落尽，水中的荷花也早失去当日的风姿。

仿佛是通晓诗人我的心思。

那被染红的霜叶飞离枝干，飞到我的身边让我题写诗句。

　　注释　　芙蓉：指荷花。

　　辞柯：离开枝干。

　　题红：在红叶上题诗。

唐僖宗时，有一名宫女在红叶上写了一首诗：“流水何太急，深宫尽日闲。

愍憨谢红叶，好去到人间。

”树叶顺着御沟水流出宫墙。

书生于祐拾到后添写道：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”置于流水上游又流入宫中。

后两人终成良缘。

　　赏析　　一提到“秋”，大多数人的脑海里便会浮现出马致远那首耳熟能详、脍炙人口的《天净沙·秋思》。

殊不知，元曲中有诸多关于“秋”的作品，其中不乏别出机杼的曲子，好比朱庭玉的这首《天净沙·秋》。

　　此小令开头描绘出一幅萧条的秋景图；然后写作者内心悲秋的伤感和对园林往日美好景色的喜爱；末尾两句写瑟瑟秋风中，辞柯的霜叶主动飞到作者身边，不舍离去。

全篇用典构思别出机杼，结尾处用典，所表达的奋起和豪情，使全篇增添了几分魅力和感染力。

　　作者在开头便描绘出一幅萧条的秋景图。

庭院前尽是飘落在地的梧桐叶，水边的荷花也早已凋零。

“尽”“彻”二字是起首两句的关键所在，突出秋天树枝萧瑟，水面凋敝的惨淡景色，这与作者脑海中秋天来临前的荷花盛开、绿叶环绕的繁盛景象形成鲜明对比。

“庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉”两句对仗描写，写出作者由眼前秋景而生发出悲秋的情感。

他四处寻觅，徘徊不定，目之所及皆为一片衰败的景象，内心不由产生无可奈何的悲痛。

　　“解与诗人意同”，与前两句的伤感基调不同。

这一句提到景色为了迎合作者的情感才自愿衰败。

通过前后的对比和拟人的手法，反衬出作者此时内心悲秋的伤感和对园林往日美好景色的喜爱。

　　前面三句的基调都略为沉重，接下来的四、五句则发生了一个巨大的转变。

末尾两句写瑟瑟秋风中，辞柯的霜叶主动飞到作者身边，不舍离去。

这两句与上句的“意同”一样，都是采用拟人的手法，赋予霜叶以生命。

在作者看来，流连在他身上的霜叶具有丰富的生命力，“飞来就我题红”化用典故，写出作者在这萧瑟秋景中所体现出的乐观态度和旺盛的生命意志。

一“辞”一“就”，使全曲的基调为之改变，与唐代刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝，晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”为“同调”。

　　小令结尾处不同于常人悲秋伤感的奋起和豪情，使全篇增添了几分魅力和感染力，同时词句恰到好处的运用，也体现出作者较强的炼意本领和构思技巧。

　　天净沙·秋原文,翻译,赏析 3　　原文：　　孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。

　　一点飞鸿影下，青山绿水，白草红叶黄花。

　　译文　　太阳渐渐西沉，已衔着西山了，天边的晚霞也远渐开始消散，只残留有几分黯淡的色彩，映照着远处安静的村庄是多么的孤寂。

轻烟淡淡飘向空中，几只乌鸦栖息在佝偻的老树上，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。

远处一片青山绿水，白草、红叶、黄花互相夹杂，好一幅色彩绚丽的秋景图啊。

　　注释　　天净沙：曲牌名。

　　秋：题目。

　　残霞：快消散的晚霞。

　　寒鸦：天寒即将归林的乌鸦。

　　飞鸿：天空中的鸿雁。

　　飞鸿影下：雁影掠过。

　　白草：枯萎而不凋谢的白草。

　　黄花：菊花。

　　红叶：枫叶。

　　赏析：　　这首曲写秋景。

秋天是萧索的，作者先用了孤村、落日等六个描写景物的词，表达出来。

跟着，用“飞鸿”句，把静寂的景物和活动的飞鸿联系起来，静中有动。

最后用“青山”、“白草”两句，把美丽的秋景呈现在眼前，使人更觉得可爱。